中国谁吹的笛子好听 好听的笛子独奏

中国谁吹笛子好听！这个话题其实很大，内容很多，我们正好借此提问，来梳理一下中国笛坛的璀璨群星和当今的部分代表性演奏家。

首先我们简单普及一下，中国笛子的演奏家历来存在着风格及流派问题。中国笛子艺术历史悠久，但自古以来，以民间流传和宫廷演奏为主。新中国建立后，自1950年笛子宗师冯子存先生把笛子作为独奏乐器正式搬上舞台以来，中国才产生了真正意义上的笛子演奏家。

中国竹笛因其流传地区不同，产生了不同的演奏风格，按照传统的说法，可大致分为北派、南派。北派即主要是中国北方地区的演奏风格，南派主要是江南音乐风格。北派的演奏特点在于“巧加花”，南派的特点在于“精吹曲”。我把新中国以来的演奏家大致梳理如下——

一、新中国以来大师级的笛子前辈。北派的笛子宗师冯子存，著名曲目有《喜相逢》《五梆子》《放风筝》等；北派笛子大师刘管乐，代表曲目《荫中鸟》《和平鸽》等；南派笛子大师赵松庭，代表曲目《早晨》《三五七》《幽兰逢春》等；南派笛子宗师陆春龄，代表曲目《小放牛》《鹧鸪飞》《今昔》等；北派大师王铁锤，代表曲目《黄河边的故事》《赶路》等；中原笛子大师孔建华，代表曲目《故乡的回忆》《黄鹤归来》《江河情》等；新派笛子演奏大师刘森，代表曲目有《牧笛》《山村小景》《霍拉舞曲》等；笛子教育家陆金山，代表作《苦去甜来》《运粮忙》等；笛子大家胡结续，代表曲目《我是一个兵》等。

二、上世纪六十年代以来活跃中国笛坛的演奏家。这一批演奏家，大多师从上述笛子前辈宗师，得到了较为专业的学习和训练，又赶上新中国火热的革命建设年代，笛子艺术得到了空前提高，演奏功夫得到了大量的舞台锤炼。最知名的包括：（1）公认的集笛子艺术大成、里程碑式的大师级演奏家俞逊发，代表曲目有《汇流》《秋湖月夜》《姑苏行》《妆台秋思》《一枝梅》《挂红灯》《收割》《云雀》等，曲目十分丰富，风格十分全面，技术十分高超，而且不断创新技法，是近世中国笛坛最璀璨的笛子大家，可惜俞先生于2005年过早离世。（2）著名的笛子演奏家：曾永清先生，代表曲目《秦川情》《麦收》《草原巡巡逻兵》等；简广易先生，代表曲目《牧民新歌》《流浪者之歌》等；笛子教育家李协勤，代表作《喜开丰收镰》等；笛子教育家向思义先生，代表作《楚天春华》等；蒋国基先生，代表曲目《水乡船歌》《悠悠乌篷船》等；詹永明先生，代表曲目《西湖春晓》《听泉》《断桥会》《婺江欢歌》等；张维良先生，代表曲目《太湖春》《行云流水》《花泣》《醉笛》等，维良先生的洞箫亦是大师级的；李镇先生，草原风情的代表曲目《大青山下》《鄂尔多斯的春天》《草原的思念》等；王次恒先生，代表曲目《桑园春》《鹰之恋》等；戴亚先生，代表曲目《秦川情》《陌上花开》等；马迪先生，代表作品《秦川抒怀》《赶牲灵》等；张延武先生，代表曲目《欢腾的延河》《秦川叙事曲》等；荣政先生，中原笛乐代表曲目《巴楚行》《数蛤蟆》《方竹》《楚江开》等；湖北笛家张红阳，香港笛家孙永志，陈鸿雁先生，代表曲目库《梁祝》等；安徽笛家陈惠龙、余占友，江苏笛家王键……还有诸多同期笛家，篇幅有限，在此不一一罗列。

三、青年实力派新一代演奏家。这一批演奏家，大多是70后、80后，毕业于音乐学院，得到了前辈老师的精心栽培，演奏技术上“青出于蓝”，学历高，视野更开阔，与国际接轨意识更强。主要有上海音乐学院唐俊乔老师，代表曲目《千山情》《愁空山》等；武汉音乐学院周可奇老师，代表曲目《春戏》《秋问》等，周老师的洞箫亦是大家水平；四川音乐学院石磊老师，代表曲目《红高粱叙事曲》《孤烟直》等；首都师范大学胡玉林老师，代表曲目《天雨》《竹语》等。此外，还有王华、赵琦、杨伟杰、张莹莹、王俊侃、范临风……等等，近年来，90后的演奏家也开始大量成长，脱颖而出，可谓群星璀璨。

总之，世上新人推旧人，长江后浪推前浪，江山代有人才出，中国笛坛吹得好的太多了！